Jubileumi évad az Ariel színházban

Új előadások, közönségsikerek

Hetvenötödik évadát nyitja meg szeptember 17-én, vasárnap a marosvásárhelyi Ariel Ifjúsági és Gyermekszínház, a társulat a Gabi és a repülő nagypapa című nagy sikerű mesejátékkal örvendezteti meg közönségét a megszokott időpontban, délelőtt 11 órakor. A jubileumi évadról Fehér Csaba irodalmi titkárral beszélgettünk. 

– Mire számíthat idén a Nyomda utcai varázslatok közönsége, hogyan tükröződik majd a kínálatban a kerek évforduló?

– Bár az Ariel színház előadásainak nagyobb része a 4 év feletti nézőknek szól, arra törekszünk, hogy sokszínű repertoárunkkal minél több korosztályt megszólítsunk – például a kisbabákat, az ifjakat és a felnőtteket is. Így lesz ez a bábszínház fennállásának 75. évében is, de mindemellett reméljük, hogy sikerül sok olyan izgalmas előadást is meghívnunk, amelyek különlegessé teszik az ünnepi évadot.

Készül Az ellopott hegedű

– Lesz-e az ősszel premier az Arielben?

– Október 1-jén mutatjuk be a 4 év fölötti korosztálynak ajánlott  Az ellopott hegedűt. Ez a kedves, hangulatos történet többek között a beilleszkedés konfliktusairól, a határok kereséséről, egymás elfogadásáról szól. A bábelőadást Bonczidai Dezső rendezi Demény Péter szövegkönyve alapján. Apostolache Zeno zeneszerző dalait a színpadon élőben kísérik és éneklik az Ariel színház bábművészei. Tomos Tünde „muppet” típusú bábokat tervezett az előadáshoz, a koreográfus Bíró Eszter.

– A már ismert és közkedvelt előadások közül melyek színesítik az elkövetkező időszakot?

– A 10 éven felüli gyerekeknek, illetve a fiataloknak és felnőtteknek ajánlott János vitéz október 4-én és 5-én látható újra a színházunkban, 9-én pedig a nagyváradi FUX Feszten vendégszerepel. Barabás Olga rendezésében teljes egészében elhangzik Petőfi remekműve, módosítások és változtatások nélkül. Kiemelném az előadásban szereplő vetített homokanimációt, amelyet a világszerte számtalanszor díjazott animációsfilm-rendező, Cakó Ferenc készített. A zenét ebben a produkcióban is élőben adják elő az Ariel művészei. Megjegyezném, hogy a János vitézben nem szerepelnek bábok. Azoknak is ajánljuk az előadást, akik már sokszor olvasták a művet, vagy láttak már hasonló című előadást, mert biztosan lesz részük meglepetésekben. Október közepétől újra színre visszük az elmúlt évad egyik legnépszerűbb gyermekelőadását, A csizmás kandúrt, amely idén tavasszal telt ház előtt vendégszerepelt a Magyarországon megrendezett színházi olimpia különböző helyszínein. Nem mellékes, hogy ebben az előadásban is élő a zene – az is lehet, hogy ezzel idén rekordot döntünk, hiszen a 14 éven felülieknek ajánlott 

Árvácskában is fontos szerep jut neki. Ez utóbbi előadás a Művészeti Egyetem és az Ariel közös produkciója, és eddig a Művészeti Egyetem bábstúdiójában volt látható, de október végén átkerül a Nyomda utcai színpadra. Vidovszky György rendező Móricz Zsigmond kisregényének motívumait használja fel az előadáshoz, amely nem annyira a színpadon elhangzó szöveggel, hanem inkább az álomszerű látványvilággal, a koreográfiával, az ének, illetve a zene nyelvén szólítja meg a nézőt. Egyszerre játékos, lírai, szívbemarkoló és drámaian feszült, hiszen egy nevelői által is bántalmazott árva kislány kálváriájáról szól. Az Árvácskát felnőtteknek és középiskolásoknak egyaránt ajánljuk, és senkit se riasszon vissza, hogy az előadásban báb-, illetve tárgyanimáció is szerepel – aki eljön, az színházi élményben részesül, a szó legnemesebb értelmében.

A Hókirálynő is megszületik

– Az Ellopott hegedűn kívül készül-e még új előadás az idén? 

– Nagyon örülünk, hogy novemberben újból nálunk rendez Bartal Kiss Rita, aki a Kárpát-medence egyik legkiválóbb gyermekszínházi rendezője. Utoljára éppen öt éve, az Ariel fennállásának hetvenedik évfordulójakor vitte színpadra a Volt egyszer egy című mesejátékot, amely akkor elnyerte a nagyváradi FUX Feszt nagydíját, 2022-ben pedig a kaposvári Assitej Nemzetközi Gyermek- és Ifjúsági Színházi Biennálén megkapta a legjobb gyermekszínházi rendező díját. Bartal Kiss Rita idén a Hókirálynőt dolgozza fel az Ariel művészeivel. Már nagyon várjuk, mert ilyen kreatív, elkötelezett alkotóval dolgozni szakmai megújulást is jelent a társulatnak minden alkalommal.

– Hogyan indítjátok a 2024-es esztendőt?

– Jövő év elején új babaszínházi produkcióval készülünk, amelynek Barabás Olga a rendezője. Óriási igény van az ilyen típusú, 20-30 perces előadásokra, ahol biztonságos környezetben, a hangok, a színek és a mozgás nyelvén szólítjuk meg a legkisebb nézőinket és szüleiket. Évek óta telt ház előtt játsszuk az Évszakok és az Állatkert című csecsemő-előadásokat, amelyeket szintén Barabás Olga rendezett. Ugyanakkor terveink szerint tavasszal vendégünk lesz a Párizsban élő koreográfus és rendező, Gigi Căciuleanu, aki olyan különleges produkciót készül színpadra vinni, amelyben az Ariel Színház román és magyar társulata együtt szerepel. Ő sem először jár nálunk, 2001-ben X Dzsungel címmel rendezett előadást az Ariellel.

– Lesz-e egy kiemelten ünnepi mozzanata a 75. évadnak?

– Reméljük, hogy – akárcsak öt évvel ezelőtt – júniusban sikerül ismét olyan többnapos fesztivált szervezni a jubileumi évforduló alkalmával, ahol a lehető legszínvonalasabb gyermek- és ifjúsági produkciókat láthatja a marosvásárhelyi közönség, gyerekkoncertek, utcai produkciók és egyéb meglepetések kíséretében.

Amire lehet építeni

– Az óvodás és iskolás csoportok lelkes résztvevői a bábszínház bérletes előadásainak. Mit kell tudni az új évadban a bérletrendszerről?

– A tanintézmények számára is színes kínálatról gondoskodunk, több előadásból válogathatnak majd bérletáron, de ezekre nem szükséges előre bérletet váltaniuk, mint a világjárvány előtt.

– Hogyan értékelnéd az Ariel hét és fél évtizedét?

– Azok a művészek, akik 75 évvel ezelőtt létrehozták a marosvásárhelyi bábszínházat, a művészi megújulást, új kifejezésmódokat kerestek. Antal Pál volt az a rendező és társulatvezető, akinek az iránymutató, nevelő tevékenysége a bábszínházat országszerte ismert és elismert intézménnyé tette. Mi több, az egykori bábszínház előadásai Európa és Ázsia országait is bejárták. A kezdetektől fogva nemcsak gyermekeknek, hanem felnőtteknek is készültek produkciók. Egyszóval az Ariel színháznak komoly múltja van, amire lehet építeni. Ahogy régen, most is az a fontos, hogy a megújulást keressük, korszerűek legyünk, és magas művészi színvonalú produkciókat hozzunk létre. Ezáltal, közvetve, talán sikerül megszerettetni a színházat a gyermekekkel, fiatalokkal is.